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Voitures, art et architecture. A Bilbao la vision de Norman Foster – Dans le Monde

(par Luciano Fioramonti) (ANSA) – ROME, 10 AVRIL – L’automobile comme œuvre d’art.

Un objet de désir, un enjeu de progrès industriel qui permet d’entrevoir quel avenir se dessine et comment la vie des gens va changer, mais aussi un modèle de comparaison avec la peinture, la sculpture, l’architecture, la photographie, le cinéma. C’est le monde fascinant du ” Motion. Autos, Art, Architecture ” la grande exposition conçue par Norman Foster pour le Guggenheim de Bilbao qui l’accueillera jusqu’au 18 septembre. ”C’est la célébration de la dimension artistique de l’automobile”, définit l’archistar anglais, une réflexion sur l’histoire de plus d’un siècle du véhicule qui a radicalement changé la façon de se déplacer, les habitudes, les coutumes et la vie sociale. Pour le raconter, une quarantaine de voitures ont été rassemblées dans les espaces du musée, choisies pour leur beauté, leur particularité, leur développement technique et leur imagination aux côtés de chefs-d’œuvre de l’art et de la conception architecturale. Voici donc les formes sinueuses de la Bugatti Tipo 57SC Atlantic de 1936, l’Hispano-Suiza H6B Dubonnet Xenia et le jaune de la Pegaso Z-102 Cúpula de 1952, l’Alfa Romeo Bat car 7 de 1954 jusqu’au Clay Modeling Studio de Cadillac. le premier véhicule entièrement électrique de la marque. A quelques mètres, la célèbre sculpture futuriste d’Umberto Boccioni “Formes uniques dans la continuité de l’espace” de 1913 ; le Poisson, bronze de 1921 de Costantin Brancusi, la sérigraphie d’Andy Warhol de 1986, la légèreté aérienne du ’31 janvier’ d’Alexander Calder de 1950, les projets de Frank Lloyd Wright et Albert Kahn. ” L’exposition – a expliqué Foster à l’ANSA – illustre comment les artistes et les architectes d’une part anticipaient et d’autre part reflétaient “l’ère du mouvement” et en particulier l’automobile. Pour donner quelques exemples, les œuvres de sculpteurs tels que Boccioni et Brancusi montrent comment l’imaginaire collectif implique de la même manière les artistes et les designers automobiles. Un grand nombre de designers automobiles, en effet, ont une formation en art et en architecture.” Il a également tenu à souligner, a-t-il ajouté, ”comment l’iconographie des pochoirs avec des symboles américains sur la Jeep militaire a un écho dans le travail artistique de l’artiste pop Robert Indiana”. Tout comme la précision de l’ingénierie automobile est célébrée dans le travail de Donald Judd. ” Après tout, observe Foster, « même les projets de conception automobile, à l’ère du numérique, reposent encore sur des modèles en argile à l’échelle un pour un. Le parallèle avec les croquis d’artistes, aujourd’hui comme hier, est évident, et c’est la raison pour laquelle j’ai également inclus des reproductions des modèles proposés par la General Motors Cadillac Division ”.

Les voitures représentent-elles l’air du temps plus que d’autres « inventions » ? “Je dirais qu’ils ne sont peut-être pas la meilleure expression de l’air du temps – répond Foster – mais ils sont un signe prémonitoire valable, si important qu’ils apparaissent aux côtés d’autres produits culturels qui, individuellement et collectivement, définissent mieux notre moment historique comme la peinture , sculpture, cinéma, photographie et architecture ”. L’exposition, organisée avec Lekha Hileman Waitoller et Manuel Cirauqui du musée espagnol et une équipe de la Fondation Norman Foster, raconte l’histoire des débuts, lorsque la voiture a remplacé les véhicules hippomobiles et que les formes ont commencé à être modélisées de manière aérodynamique avec le chambre à vent. , les années 50 avec le design de voitures devenues icônes et la tentative de produire une “ voiture pour le peuple ” à la portée de tous, les années 60 dominées par les courses de Formule 1 et par la distinction entre course, luxe et de la rue où le cinéma avec ses stars avait beaucoup de poids, et les projets les plus futuristes, jusqu’au chapitre consacré à l’Amérique, le premier pays dans lequel l’entreprise de machines a également montré son impact environnemental.

L’histoire du futur est confiée aux travaux d’étudiants de seize écoles de design et d’architecture à travers le monde, invités à imaginer la mobilité en cette fin de siècle.

”Au seuil d’une nouvelle révolution électrique – disent les commissaires – cette exposition pourrait être considérée comme un requiem pour les carburants en leurs derniers jours”. (MANIPULER).

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